La revolución tipográfica

1900-1930

Área geográfica: Alemania, Italia, Holanda, Checoslovaquia, Rusia, España

Fondos y conjuntos relacionados: Conjunto documental Dexel-Schuitema-ZwartConjunto documental Fortunato DeperoConjunto documental Bauhaus

Exposiciones relacionadas: «La idea de arte»«La vanguardia aplicada (1890-1950)»

Coincidiendo con una serie de avances técnicos que se sucedieron con rapidez, en los primeros años del siglo xx la publicación de numerosos volúmenes sobre tipografía desencadenó un intenso y enormemente creativo proceso de renovación, que se extendería a lo largo de varias décadas y muchos países. El Archivo Lafuente ha recopilado una exhaustiva colección de materiales, en su mayor parte impresos, que documentan este cambio, y que presenta la particularidad de incluir las primeras ediciones de los manuales y ensayos que dieron impulso a dicho movimiento transformador.

A nivel técnico, este movimiento arrancó con la búsqueda de modelos industriales de impresión que respondiesen a criterios de modernidad y productividad, al mismo tiempo que se aspiraba a la simplificación de los tipos, la legibilidad y la transparencia semántica de los signos. De forma simultánea a este impulso, entre 1909 y 1915 la doctrina futurista del «dinamismo plástico» rompió los esquemas de comunicación visual tradicionales, al implantar las composiciones asimétricas, la simultaneidad de planos y la yuxtaposición de palabras, imágenes, elementos gráficos y todo tipo de recursos que aportasen dinamismo a la página impresa para producir sensaciones de velocidad y evocar el mundo de las máquinas. Así, en su célebre manifiesto teórico de 1913, L’immaginazione senza fili e le Parole in Libertà, Marinetti planteaba la resolución de todas estas cuestiones con el concepto explícito de «revolución tipográfica».

En torno a 1920, los constructivistas rusos y holandeses, por su parte, se centraron en el análisis de la estructura técnica y la funcionalidad de los elementos de la página impresa, basando sus composiciones en el rigor geométrico y empleando no solo elementos tipográficos, sino también fotografías y fotomontajes, en tanto que en Alemania dos tratados, Topographie der Typographie, de El Lissitzky, y el número especial de la revista Elementare Typographie, escrito y diseñado por Jan Tschichold, constituyeron dos de las aportaciones teórico-prácticas más significativas de la década. Por las mismas fechas Paul Renner ejercería un impacto semejante, en este caso en el ámbito del diseño tipográfico, al diseñar y publicar su letra Futura, creada entre 1925 y 1927 e inspirada en la pureza de las formas geométricas.

De 1927 a 1930, tanto en Europa como en América se sucederían los experimentos e iniciativas de revisión tipográfica semejantes a los alemanes, sobre todo en el terreno de la publicidad, ámbito en el que enseguida sobresalió la figura del italiano Fortunato Depero, cuya publicación Depero Futurista, al subvertir por completo los principios tradicionales de la composición tipográfica y el formato convencional del libro, se convirtió uno de los hitos bibliográficos del siglo xx.

Mientras la Bauhaus expandía sus ideas desde Alemania, entre 1925 y 1940 numerosas figuras en otros países europeos realizaron trabajos de tipografía y composición tipográfica muy destacados. En España, en aquellos tiempos inmersa en la Guerra Civil, despuntaron por su calidad los trabajos del ilustrador y cartelista José Renau y de algunos otros tipógrafos, mientras que en Holanda sobresalían Piet Zwart, Hendrik Nicolaas Werkmann y Paul Schuitema; en Checoslovaquia, Karel Teige y Ladislav Sutnar; en Rusia, Varvara Stepanova y el ya mencionado El Lissitzky; en Polonia, Władysław Strzemiński...

Autores

Josef Albers - Herbert Bayer - Fortunato Depero - Walter Dexel - Theo van Doesburg - Lyonel Feininger - Vasily Kandinsky - Paul Klee - El Lissitzky - Filippo Tommaso Marinetti - László Moholy-Nagy - Paul Renner - Paul Schuitema - Kurt Schwitters - Władysław Strzemiński - Karel Teige - Jan Tschichold - Piet Zwart